人家的“体育电影”靠什么抓住我们的心？
继《摔跤吧！爸爸》之后，体育题材电影时隔两年又在中国院线烧起“一把火”。电影《绝杀慕尼黑》凭借过硬的口碑，以后程发力之势，票房突破8500万，成为俄罗斯电影在中国电影市场的新晋票房冠军。
图说：《绝杀慕尼黑》剧照。
虽然相较主流题材大片，这样的票房并不出挑，但和同期上映的本土同类型影片相比，已实属高得吓人——同场竞技的《冠军的心》、《三流勇士》，作为拳击题材国产体育电影，首映排片仅为3.0%和不足0.1%，杨坤主演的《冠军的心》据说剧本就写了五年，票房却只有区区80多万。两部电影因为观看人数不足，豆瓣上甚至没有评分。
这也是体育电影近两年在内地影市生存现状窘迫的一个缩影。
中国影坛历史上不乏体育题材电影，早在1958年，中国就有了自己体育电影，谢晋导演的《女篮5号》。2010年之后，《破风》、《激战》、《大灌篮》等运动题材作品也一度成为市场惊喜，但近年来真正给观众留下深刻印象，能在华语影坛留下一笔的现象级作品，并没有出现。
图说：新中国建立后，《女篮五号》成为第一部具有影响力的体育题材电影。该片于1957年获第6届世界青年联欢节举办的国际电影节银质奖章，1960年获得墨西哥国际电影节银帽奖。
为什么中国拍不出像《摔跤吧！爸爸》《绝杀慕尼黑》那样票房、口碑双丰收的作品？
人家的“体育电影”靠什么抓住我们的心？
谁能料想，一部俄罗斯的体育题材电影会在中国观众群体中引发广泛共鸣。
近日，继中国男篮、部分地方职业篮球俱乐部集体观影后，来自北京、上海、广州、沈阳、济南、青岛、武汉、南京、宁波等全国各地的解放军运动队队员们，也一起组织观看了这部电影。有媒体认为，在备战第七届世界军人运动会的关键时期，这部电影极大地鼓舞了团队士气。此外，国家体育总局也曾经下发通知，号召大家组织观影，学习电影中所传达的精神能量，学习如何创造奇迹。
图说：辽宁男篮近日集体观看了《绝杀慕尼黑》。
如此报道见诸网络容易让人们产生一定的误会，误会这部影片吸引的多是搞体育、喜欢体育的人，实则不然——更多走进电影院的，是普通观众。
图说：《绝杀慕尼黑》豆瓣得分高达8.3分。
《绝杀慕尼黑》讲的是1972年慕尼黑奥运会男篮绝杀的故事。那场比赛，苏联以51比50的比分，击败在奥运会上从未败过的美国队，首次获得奥运会金牌。
虽然电影复原的是真实历史事件，但导演和编剧做了不少艺术加工，老实说，改编幅度不小。
电影中，年轻球员亚历山大·别洛夫突患重病，一度生命垂危，主教练拿出给自己儿子的治病钱去给他垫付医疗费，才让别洛夫捡回了性命。而主教练儿子患了脑瘫，亟需钱送至国外治病。
如果队伍获得奥运会冠军，苏联体委会将颁发奖金。最后，别罗夫在关键时候完成绝杀，成为球队英雄；夺冠后，队员们有感于主教练对别洛夫的帮助，纷纷把奖金捐给了主教练。
队长保罗斯卡斯来自立陶宛，在电影中，被设置成了一个斤斤计较的反苏分子形象，总是想着叛逃。决赛前，他已经联系好了外逃的帮手，到了最后关头才良心发现，回到了球队。
这些情节大多不符合史实，有报道称，影片还遭到了人物原型的反对——事实上，完成绝杀的亚历山大·别洛夫在当时非常健康，没有疾病。身患绝症，英年早逝，是后来的事了。主教练也并没有想过将孩子送出国外治病，保罗斯卡斯更是毕生效忠苏联，从未想过叛逃一事。
“从剧作的角度来看，这些改动虽然刻意，且稍显老土，却是必要的。”《中国新闻周刊》对此评析认为，体育电影中，体育元素只是表象，内核在于解决主角在生活上面临的难题——多半是贫困或亲人病痛——从而得到社会认可，进一步完成心理救赎。观众代入主人公的视角，会产生“我也能行”的心情，得到激励。这便构成了体育电影的观影心理基础。
图说：《绝杀慕尼黑》剧照。
“当我们在谈论一部成功的体育电影时，看的不光是体育，还有人生。”这样的总结，同样适合于两年前那部刷屏、刷朋友圈的《摔跤吧！爸爸》。
首都体育学院校长、国际教练教育委员会副主席钟秉枢教授曾经评价《摔跤吧！爸爸》：“以往影片在写小人物如何成为明星时，没有从人性角度去揭示幕后故事。实际上我们有太多的冠军，比如王军霞和影片中的吉塔一样来自社会草根阶层。影片呈现出来的是普通人成为冠军的成长经历，和一个普通人成为冠军的回味和体验。人们想知道这些人为什么成为了冠军，但是我们的体育影片，几乎没有揭示这些人如何成为了冠军。”
图说：《摔跤吧！爸爸》剧照。
与其虚构小人物，不如拍好大明星
懂体育的人不懂电影，懂电影的人不懂体育，是国产体育电影抛去外部不利因素后，必须面对与解决的内部问题。
国产体育电影并不缺乏好的现实素材（原型故事素材很丰富），如何从人性出发把故事讲好才是关键。 就拿刘奋斗执导、杨坤主演的《冠军的心》来说，这是一部搏击题材电影，相比《绝杀慕尼黑》，《冠军的心》完全是一个虚构故事。对观众而言，赛场陌生、人物陌生，带入门槛比较高。相反故事却很老套——大多国内体育题材电影往往陷入这样的俗套：把一切都简单化、线性化，仿佛只要不怕苦不怕死，突击训练上几个月，就能得到好结果。
图说：《冠军的心》剧照。
笔者认为，现阶段中国还缺乏真正有影响力的正规商业赛事，而对体育题材电影的把握也仍显稚嫩，另辟蹊径虚构“体坛小人物的励志故事”，较难获得市场认可。与其如此，不妨抓“大”放“小”，先把大家耳熟能详的体坛巨星们的故事讲好。
事实上，过去20多年的时间，中国靠着在奥运会，以及各种国际体育大赛中的出众表现，已逐步成为世界上公认的体育强国。20多年的时间里，中国体育也出了姚明、刘翔、李娜、孙杨、丁俊晖等一批优质IP。但如何深度挖掘这些人物的经历，创作出动人的、高水准的体育影片，才是现阶段中国电影从业者们应该研究的课题。
清华大学新闻与传播学院教授、影视传播研究中心主任尹鸿就认为，“《摔跤吧！爸爸》将国家荣誉、个人梦想、家庭感情、女性自立四大主题都自然地包含在故事之中……反观，中国出了这么多冠军，竟然出不了一部像样的体育电影，这的确值得反思。”
图说：《摔跤吧！爸爸》剧照。
当然，拍好一部体育题材电影确实不容易。除了要有好的原生素材，对演员的要求也较高，甚至要达到专业运动员水准。彭于晏拍《破风》时，不仅考取了场地专业赛车手证书，训练及拍摄期间累计骑行十一万公里；《百万美元宝贝》女主角希拉里斯万克，为了电影更加真实增重20磅，并且进行了三个月的专业拳击训练。在数字先生、数字小姐当道的国内影视圈，拥有如此敬业精神的演员难觅踪影。
也有好消息传来，拥有专业人士甚至是原型人物担任场外指导，熟稔商业大片制作套路的陈可辛担任导演的《中国女排》、《李娜》，未来市场表现可期，前者定档2020春节档。这是否会弥补近些年来国产体育电影无佳片的遗憾，我们拭目以待。
（转载自上观新闻）